身为持续了将近三十年的恐怖片系列，《惊声尖叫》能够长时间保持口碑实在是很难得，特别是在当下续集电影质量常常让人失望的情况下。可是第六部作品在延续其核心悬念之际，于风格方面的细微转变引发了讨论。
风格转变与基调调整
电影《惊声尖叫6》，显著地削减了喜剧元素所占的比重，以往系列里标志性的黑色幽默，以及密集的调侃，在这一集当中明显地收敛了，影片全景的氛围更倾向于直接的心理惊悚，还有生存威胁。这样的调整，使得熟悉前作的观众，感觉到少了一些标志性的那种“味道”，系列凭借此成名的后设嘲讽特质，也有所减弱了。
虽然角色之间依旧留存着一些针对恐怖片套路的台词表达不满，然而这些内容更像是一种装饰，并非是推进叙事或者展现主题的关键方式。这部电影把更多的篇幅分给了紧张的追逐以及逃生场景，如此一来它更像是一部制作精良的传统砍杀类型影片，而不是充满解构意义的元恐怖片。
主题局限与自我重复
将本集吐槽对象设定成了“重启续集的续集”，这个主题自身范围是比较窄的，和前几部针对恐怖片、续集、三部曲、翻拍、重启等诸多现象的讽刺比起来，第六部能够发挥的空间就相对有限了，进而致使部分讽刺点跟第五部出现了重叠。
其结果呈现出这样一种状况，即一些情节的安排，在形式上更像是针对系列自身过往历史所表达的一种致敬行为，特别是与《惊声尖叫2》之间存在着呼应关系。不管是某些犯案动机方面的设计，亦或是第三幕场景构建的情况，都明显展现出带有回顾性质的色彩。而这种状况，在某种程度上，对作品原本应当具备的颠覆性以及新鲜感形成了削弱作用。
角色塑造与情感重心
退居次席之后才是讽刺元素，影片更着重于去刻画幸存者群体之间的成长以及关系。新一代的主角们，在经历了创伤以后，他们是怎样去重建其生活的，如何发展新的恋情，又该怎么去巩固彼此之间的羁绊，这些成为了叙事的重点。这样一种处理，使得角色显得更为扎实，情感动机也更容易让观众产生共情。
同一时间里，影片特意塑造了主要角色或许会死亡的剧烈不确定性。不管是新登场的主角，还是回归的经典角色，他们的生存危机感自始至终都存在着，如此一来显著提高了观影期间的紧张状况，致使每一回袭击具备更强的威胁性。
被淡化的对话智慧
该系列过去的亮点往往在于，角色借助逻辑推演去剖析凶手身份以及作案规则，那些充满机锋的对话，既能推进剧情发展，又饱含趣味。在本集中，这类智力交锋的场景大量减少，角色之间的讨论更多是为即时情境服务，缺失了层层递进的推理快感。
尽管有影迷角色对恐怖片老梗的揶揄，不过这种揶揄通常只浅尝辄止，不同于前作生成了有深度的探讨。对话火花变少了，影片在智性方面的吸引力就有所减弱，更加依靠视觉刺激与情绪惊吓。
潜在的社会讽刺空间
事实上，在当代影视文化里头，存在着大量的素材，能够供该系列去进行挖掘。比如说，围绕着电影宇宙无限扩张所产生的疲劳，导演剪辑版引发的粉丝运动，或者选角政治正确引发的网络争议等等，这些全都是绝佳的讽刺标的。
试想一下，影片里虚构的那批《惊声杀机》系列的狂热影迷，由于抱怨公司高层对剧情作了删改进而变成杀手；或者公司打算启用跨种族的演员去重新启动经典角色，由此激怒了极端粉丝从而引发流血惨案。这些设定都能够延续系列针砭时弊的传统，并且更富有时代感。
系列定位的平衡难题
《惊声尖叫6》最后展现出来的是一种审慎的平衡，它试着在维持系列元叙事特点的同时，朝着更为主流、更为直接的恐怖片类型靠近，这样的尝试确保了影片的基本娱乐性以及制作水准，然而也让它失去了一部分锐利且独到的个性。
对于那些期待看到犀利地剖析当下流行文化的观众而言，这种“正常化”或许是一种遗憾。一部凭借“不按常理出牌”而兴起的系列电影，开始呈现出“正常”的态势，那么它在竞争剧烈的市场里，还能不能维持那份独特的吸引力呢？
瞧完这部更着重紧张感然而削减了讽刺意味的续集之后，你觉得《惊声尖叫》系列往后是应当回归起初的犀利吐槽风格，还是持续深入刻画角色以及悬疑情节，朝着传统恐怖片方向转变？欢迎在评论区去分享你的看法，要是赞同本文观点的话，也请点赞予以支持。