《招魂4》上映以后，口碑连忙快速出现不同分化，就算有着温子仁这一金字招牌，以及无数观众的情怀予以加持，也没办法改变其质量并不尽如人意的这种现实情况。这不禁让人展开思考，一个成功的恐怖电影系列，到底究竟该通过怎样的方式去延续它的灵魂呢 。
风格转变与核心丢失
温子仁所执导的《招魂》前两部能够成功，原因在于他构建起了一种别具一格的心理恐怖风格，他善于借助声音、光影以及留白，促使观众自行去脑补最为可怕的画面，进而产生长久的心理恐惧，这种风格跟依赖血腥视觉冲击的传统欧美恐怖片大不相同，形成了“招魂宇宙”的独特魅力 。
可是呢，从第三部起始，系列的风格发生了显著的转向，导演愈发倾向于径直展现恶魔的模样以及 jump scare，进行大量血浆的运用，并且还有突发的惊吓镜头。这般转变把温子仁用心营造的“怀疑”与“未知”氛围给打破了，将心理层面的恐惧降低到简单的感官刺激，致使影片丧失了最为核心的吸引力。
真实案例与改编失衡
《招魂》系列的另外一大特色在于，其诸多故事是源于沃伦夫妇档案里的真实灵异事件所进行的改编打造。前两部影片在开展改编之际，都相对较为克制地维系了民间传说所具备的真实质感以及神秘氛围，比如说借助角色展开调查这种方式而非直接予以呈现来推动剧情的发展。这样一种处理事项的方式无疑是增强了故事本身所具有的代入感受以及可信程度。
第一部作品之后的后续作品里，特别是第四部，对真实发生的事件所做的改动程度变得更为明显了，为了营造出更具冲击力的戏剧冲突状况，编剧添加了数目众多的虚构情节以及超自然呈现，致使故事慢慢偏离了“依据真实事件”所具有的质朴特质，预告片尽管依旧着重突出真实背景这一要点，然而正片实际内容已然和原本的案例存在很大差距，削减了该系列得以立足的根本基础。
角色塑造的偏离
在前两部里头，身为驱魔调查者的沃伦夫妇，形象呈现出专业且坚定的模样。他们在面对超自然威胁之际所展露的勇气与智慧，乃是促使剧情推进以及安定观众情绪的关键所在。观众依照他们的视角，逐步地揭开灵异事件的真相，而这个过程自身饱含着张力。
然而，于第三部以及第四部里头，沃伦夫妇的角色性格好像出现了转变。他们展现得更为迟疑且被动，甚至于在某些情节当中显得畏缩不前。这样一种塑造方面的变化，让始终以他们作为核心视角的观众产生了不适感，还冲淡了驱魔主题原本应有的对抗性以及使命感。
恶魔呈现过于直白
在温子仁所秉持的恐怖哲学里，恶灵最好仅仅是让其声音被听闻、影子被看见，而不是被完全地揭示出来。第一部的巴斯希巴，还有第二部的瓦拉克，都未曾以完整且清晰的形状长时间地展现在众人眼前。恐怖的感觉源自于环境的异常变化、角色的反应以及那些零碎化的线索，给观众留出了极大的想象空间。
相比较而言，后续影片里的恶灵出场形式愈发直接，那种恶魔频繁以具体模样贴脸现身，甚至设计得好似传统“小丑”样的恶魔，这般直白的展现形式，虽说瞬间冲击力颇强，可却过早地耗费了神秘感，致使恐惧变得低廉且短暂，难以形成深层次的心理压力。
叙事结构的松散
优质的恐怖片要有一条紧密、逻辑连贯的主线，用以把所有恐怖元素巧妙串联，头两部的叙事要紧围绕一个核心家庭或者地点来开展，沃伦夫妇的调查是唯一的主线，所有灵异事件都为其服务，节奏松紧适宜。
第四部叙事呈现出较为分散的状况，影片起始运用了诸多篇幅去描绘斯莫尔一家因古董镜所引发的怪异之事，这一线索跟沃伦夫妇的剧情线于前期的关联性并不强烈。多条线索并行向前发展，使得故事的聚焦力以及紧张感的累积被削弱，致使观众的情绪难以连续不断地投入进去。
系列未来的迷茫
《招魂4》在市场方面所呈现出的展现情况以及口碑状况，毫无疑问地给那个往昔曾经有着辉煌成就的恐怖电影宇宙覆盖上了一层阴霾。，它将核心创作人员出现更迭之后，系列风格难以做到统一延续继承的问题给暴露了出来。，在开创者确立的美学被继任者进行大幅度修改的情形下，系列的 identity 就会变得模糊不清 。
温子仁曾讲过“招魂宇宙”不会轻易完结，然而怎样挽回观众的信任是重点所在。是持续在视觉冲击的路径上前行，还是回归最初之心，再次捡起那些曾令观众深夜难以入眠的心理恐惧手法呢？这不但为制片方所需思索的，亦是每一位热爱此系列的观众所关注的。
身为观众，你认为一个成功的恐怖电影系列，其后续之作最应当坚守的关键要点是什么？是开创者别具一格的风格，是角色在剧情发展里的连贯性，还是对最初所构建故事蕴含精神本质的忠实遵循？在评论区域分享你个人的见解吧。